「我小屁孩时期都在玩乐团」，35岁的李政瀚如今以设计师的身分拿下首座葛莱美奖。他在中央社专访时身兼艺术家分享设计理念，又以务实作风谈行销概念「注意、理解、购买、忠诚」。
 

    葛莱美颁奖典礼场合，多数人盛装打扮、西装革履。但叛逆搞怪的音乐人也不少，来自台中北屯区的李政瀚就是其中之一。
 

    他西装外套下衬衫不扣，一头长发看似没整理，扎了马尾就上台。就算领完奖，面对记者摄影机，仍不愿正经拍照，摆出歪曲姿势。
 

    「坦白讲，我一直觉得我会得奖。」以得主身分接受中央社专访，外号「阿瀚」的李政瀚不改搞怪作风，真诚带点不谦虚。他说自从入围就有预感，这件「用生命去做」的唱片设计一定会得奖。

    葛莱美移师拉斯维加斯，颁奖会场与堵场在同一栋建筑内，李政瀚开玩笑说：「我们的运气很好，等一下应该去堵场。」

    在距离家乡上万公里的表演厅里，李政瀚与23岁的于薇这一对年龄差12岁的师徒，合力为董事长乐团与第二代马兰吟唱队的专辑「八歌浪Pakelang」设计包装，获得第64届葛莱美奖最佳唱片包装设计奖。

    葛莱美舞台上，翻译的友人叶紫音用英文说出，「我们来自，一个美丽又爱好和平的国家」。

    时间回推5年前，李政瀚仍然是重金属摇滚乐团「适者生存」的吉他手，5个团员都从高中认识，一路玩乐团到30几岁。乐团现处于休眠状态，但李政瀚上台领奖时，手腕上仍挂著「适者生存」的手环。

    自嘲「从小屁孩时期就在玩乐团」，李政瀚年过30把事业重心转向设计，但仍然跟乐团、非主流音乐息息相关，他展开了「用设计推广非主流乐团」的旅程，一路走向国际乐坛大奖、美国音乐界的最高荣誉。

    台中独立音乐的重要推手「老诺」陈信宏、视觉艺术家布雷克BlackZao是李政瀚「专辑设计的贵人」。因为老诺，李政瀚经常参与唱片包装设计，这次得奖作品也是老诺牵线，把他介绍给董事长乐团。布雷克则是在设计路上一路带领李政瀚。

    李政瀚花费大半青春岁月的乐团，走猛烈嘶吼的重金属唱腔路线，带著强烈的反叛态度；但明道中学综高部美工科、岭东科技大学视觉传达设计系毕业的他，透过视觉设计在做的唱片包装，出发点却非常务实。

    他说：「串流音乐的时代，实体唱片的存在对乐团来说，扮演著争取注意的角色。」他谈到「注意、理解、购买、忠诚」等几个行销概念，唱片包装的视觉传达，是最容易吸引到大众注意的方式，进而产生认识、购买与成为粉丝的几个阶段。

    走过乐团路，他的领悟是「我建议乐团，不要只想把音乐做好，要想的是专辑做好之后，如何让人看见」。一个哲学经典问题说：森林里一棵树倒下，没人听到的话，它有没有发出声音？

    对李政瀚来说，在音乐产业里，专辑让人听见之前，更要先被看见。他认为，透过唱片包装，能音乐作品加值，达到宣传效果，如果愿意投入更高成本，目标报名奖项，还能把效益最大化。

    他与于薇投入这张得奖作品的创作时，怀抱的就是一种让更多人听到音乐的决心。

    他提到，董事长乐团制作这张专辑非常用心，筹备到录音、混音就花了两年，歌词请了阿美族的耆老用族语写出来，翻译成英文，「他们想要让更多人听到，不只是，他们想要让全世界更多人听到」。

    李政瀚说，很钦佩董事长乐团把文化向外推广的心，「我们在设计的部分帮上一点忙，感到很快乐，这也是我们持续创作的动力，为音乐作品带来更不一样的价值」。

    年轻的搭档于薇为了做设计，可以不眠不休，一周七天都工作。身为工作室负责人的李政瀚，「用生命去做」的意思等于「用存款去做」。他说为了接音乐专辑的案子，难免要把一些商业案推掉，专辑做完时，户头的钱就会少一点，但对设计的热情推动著他继续做下去。

    以前玩听觉，现在做视觉，对李政瀚来说这两个看似不同的创作领域，却有一个他认为要达到一定境界的共通点。

    李政瀚说：「不管做音乐或影像，对事情都要有感受力，你可以吉他弹很烂、歌词写得不高竿，但是你一定要去发现，发现值得拿来讲的事物、发现对事情的感触、发现创作的脉络，把体悟归纳成一句话、一段词。不管是音乐或设计，多去感受一定会有帮助。」

    除了感受力，怎么在视觉图像里面说故事，他透过大量阅读来培养。这里的阅读指的是观看或聆听作品。李政瀚提到，这次共同入围同一奖项的前辈萧青阳就是他学习的对象。

    李政瀚说：「我一直都会看萧青阳老师的作品，他的作品里有逻辑，故事性特别强。我看他的作品我就记住了他的故事，他的视觉正好符合他要讲的故事，不会哗众取宠。他的风格一直变，但他的核心没有变。这是我对他的作品一直都很有感触的地方。」